Рыбаковский фестиваль: орловчане вывернули наизнанку душу Анны Карениной

И вот оно наконец случилось — спектакль на Рыбаковском фестивале-2026 — попал зрителю прямо в сердце. Чемпионом стал Орловский государственный театр для детей и молодёжи «Свободное пространство» — с постановкой «Анна. Сны» (16+) по мотивам романа «Анна Каренина» (16+) Льва Толстого.

Главный режиссёрский приём этой картины — раздвоение главной героини: Анна живая и Анна мёртвая. Действо начинается с того, что тело погибшей Анны из зрительного зала выносят на сцену и отдают в руки безутешному Вронскому. Вскоре она оживает, начинает говорить, и отныне на сцене две Анны. Одна — та, что была до той самой роковой, судьбоносной встречи, и потом, когда открыла для себя блаженство любви. Эта героиня светла, исполнена надежд. Вторая Анна появляется задолго до падения под поезд. Она появляется с первыми сомнениями в чувствах, с первым холодным ответом Вронского…

Исполнительница роли Анны мёртвой — Елена Симонова — выдвинута театром на премию «Актриса России». И, кажется, по несмолкающим «браво» и не утихающим аплодисментам в зале, вполне может претендовать на это почётное звание. Героиня Елены Симоновой пропитана драмой, соткана из страдания, в её лице, голосе, движениях — усталость и мука. Актрисе блестяще удалось отыграть и отчаявшуюся женщину, и разлучённую со своим ребёнком мать, и усталого путника жизни, оказавшегося в заложниках у немилосердной к нему судьбы. 

Непростой задачей кажется уложить Льва Николаевича всего лишь в два часа сценического действа. Но авторам спектакля удаётся сделать очень ёмкую, умную выжимку из фабулы — здесь только те сцены романа, что наиболее полно раскрывают смысл. При этом, «Анна Каренина» в исполнении орловчан буквально «препарирована»: зритель становится свидетелем каждого её мельчайшего чувства, мы действительно видим её сны, врываемся в чертоги разума.

Подсветить хочется и отдельную роль сценической пластики и музыкального сопровождения в этой постановке. Через пластику, движения удалось передать чувства Анны так, как, может быть, нельзя было бы передать ничем другим. А музыкальные ремарки героини, похожие на заевшие пластинки, которые повторяют и повторяют одно и то же, отлично передают её внутреннее состояние. Она мучается одолевающими её мыслями, они возникают в её голове раз за разом, мешая услышать другого, мешая взглянуть на ситуацию под иным углом. Слишком велика трагедия угасания чувств для женщины, которая была рождена для того, чтобы любить и чувствовать со всей свойственной ей душевной прямотой и честностью, и никак иначе.

И снова рождаются всё те же вопросы. Кто виноват в том, что всё так сложилось: Вронский ли, охладевший и не желавший понять боль Анны; Анна ли, возведшая свою любовь в абсолют и эгоистично требовавшая от других того же; общественные устои ли, обрекавшие женщину на бесправие и невозможность жить по велению сердца? А может быть это и не любовь вовсе, а психологическая зависимость, о которой так много говорят в наше время, и ментально здоров (а не равнодушен) как раз Алексей Вронский, а Анну бы сегодня обязательно отправили к психотерапевту? Вопросов много, ответы — разные, ведь Анна Каренина — у каждого своя, и каждый в итоге судит её «со своей колокольни».

Тем не менее Орловскому государственному театру удалось передать главный драматический нерв произведения, наполнить его сложным толстовским духом, сразить и очаровать зрителя одновременно. Браво!

Напомним, тамбовских театралов впереди ждут ещё 4 фестивальных дня. В программе — Сергей Безруков с Московском Губернским драматическим театром, Архангельский театр драмы имени Ломоносова, Московский театр творчества и хозяева сцены — Тамбовский драматический театр. Закрытие фестиваля состоится 20 мая.